Vorstellungsgespräch: Typische Fragen an Motion Designer

Hier sind die häufigsten Vorstellungsgespräch-Fragen für eine Motion Designer-Position – plus Beispielantworten und Vorbereitungstipps, basierend darauf, worauf Recruiter wirklich achten. In einem Markt, in dem auf Stellen hunderte Bewerbungen kommen, ist schon das Interview zu bekommen der schwierige Teil [1]; Specific Resume kann dir helfen, einen maßgeschneiderten Lebenslauf zu erstellen, der dich dorthin bringt.

Die häufigsten Vorstellungsgespräch-Fragen für Motion Designer

1. Erzählen Sie etwas über sich
2. Warum möchten Sie diese Motion-Designer-Position?
3. Was macht Sie zu einem starken Motion Designer?
4. Wie gehen Sie ein neues Motion-Design-Projekt vom Briefing bis zur finalen Abgabe an?
5. Welche Motion-Design-Tools nutzen Sie am häufigsten – und warum?
6. Wie balancieren Sie Kreativität mit Brand-Guidelines und Business-Zielen?
7. Können Sie mich durch ein Motion-Design-Projekt in Ihrem Portfolio führen?
8. Wie gehen Sie mit Feedback und Überarbeitungen um?
9. Erzählen Sie von einer Situation, in der Sie mit Marketing, Produktteams oder anderen Stakeholdern zusammengearbeitet haben
10. Wie priorisieren Sie, wenn Sie mehrere Deadlines haben?
11. Erzählen Sie von einer Situation, in der ein Projekt nicht wie geplant gelaufen ist
12. Wie stellen Sie sicher, dass Ihre Animationen die Botschaft unterstützen, statt davon abzulenken?
13. Was machen Sie, wenn ein Briefing vage oder unvollständig ist?
14. Wie bleiben Sie bei Motion-Design-Trends und -Techniken auf dem neuesten Stand?
15. Wie optimieren Sie Dateien und Workflows für verschiedene Plattformen und Formate?
16. Wie nutzen Sie KI-Tools in Ihrer Arbeit als Motion Designer?
17. Wo liegen die Grenzen von KI im Motion Design – und wie umgehen Sie sie?
18. Erzählen Sie von einem Motion-Design-Erfolg, auf den Sie stolz sind
19. Was ist Ihre größte Schwäche als Motion Designer?
20. Haben Sie Fragen an uns?

Passen Sie Ihre Antworten an die konkrete Stelle an. Dieselbe Interviewfrage kann – je nach Job – eine völlig andere Antwort erfordern. Als Motion Designer solltest du Storytelling, Timing, visuelle Klarheit, Tool-Sicherheit, Zusammenarbeit und Business-Impact betonen – nicht dieselben Beispiele, die jemand in einer anderen Kreativrolle nutzen würde.

Motion-Designer-Interviewfragen und Antworten im Detail

1. Erzählen Sie etwas über sich

Recruiter stellen diese Frage, um zu sehen, ob du deinen Hintergrund klar zusammenfassen und dich genau für diese Rolle positionieren kannst. Sie wollen nicht deine Lebensgeschichte. Sie wollen die schnelle Version: welcher Motion Designer du bist, woran du gearbeitet hast und warum dein Background zu diesem Team passt.

Beispielantwort: Ich bin Motion Designer mit Erfahrung in animierten Erklärvideos, Social-Content und produktnahen Visuals für digitale Marken. Die meiste Arbeit mache ich in After Effects, Illustrator und Premiere Pro, und ich habe viel Zeit damit verbracht, Briefings in Motion zu übersetzen, die klar, markenkonform und für Zielgruppen leicht zu verfolgen ist. An dieser Rolle reizt mich die Mischung aus Storytelling und Umsetzung – Motion zu bauen, die kreativ stark aussieht, aber auch konkrete Business-Ziele unterstützt.

2. Warum möchten Sie diese Motion-Designer-Position?

Diese Frage prüft Motivation und Ernsthaftigkeit. Hiring Manager wollen wissen, ob du die Arbeit des Unternehmens verstehst und ob du genau diesen Job willst – nicht einfach irgendeine Kreativrolle. Eine fokussierte Antwort senkt das Risiko.

Beispielantwort: Ich möchte diese Rolle, weil sie an der Schnittstelle von Design, Storytelling und Performance liegt. So wie ich es sehe, erstellt euer Team Motion, die sowohl hochwertig als auch nützlich ist – nicht nur visuell beeindruckend, sondern gekoppelt an Product Education und Markenwachstum. Das entspricht genau meiner Arbeitsweise. Ich suche ein Team, in dem Motion Design als strategisches Tool verstanden wird – und so wirkt diese Rolle.

3. Was macht Sie zu einem starken Motion Designer?

Hier geht es um dein Wertversprechen. Das ist deine Chance, Bandbreite zu zeigen, ohne abzuschweifen. Die besten Antworten verbinden Handwerk, Prozess und Urteilsvermögen.

Beispielantwort: Meine größten Stärken sind visuelles Storytelling, saubere Umsetzung und das Gespür dafür, wann man vereinfachen muss. Ich kann eine grobe Idee in Motion übersetzen, die sich bewusst, klar und zur Marke passend anfühlt. Außerdem bin ich stark in der Zusammenarbeit mit Nicht-Design-Stakeholdern – ich kann Feedback in bessere Arbeit übersetzen, statt in Geschmacksdiskussionen stecken zu bleiben.

4. Wie gehen Sie ein neues Motion-Design-Projekt vom Briefing bis zur finalen Abgabe an?

Diese Frage geht um deinen Prozess. Recruiter wollen hören, dass du strukturiert arbeitest, früh kommunizierst und nicht sofort mit Animation loslegst, ohne das Ziel zu verstehen.

Beispielantwort: Ich starte damit, Ziel, Zielgruppe, Plattform und Erfolgskriterien zu klären. Dann schaue ich mir Brand- oder Kampagnenkontext an und definiere, was der Viewer verstehen oder fühlen soll. Danach skizziere ich meist ein Konzept, erstelle Frames oder Stilreferenzen und gleiche mich mit Stakeholdern ab, bevor ich viel Zeit in Animation investiere. Sobald die Richtung freigegeben ist, baue ich das Motion Piece, teile Work-in-Progress-Checkpoints und liefere danach Export-Versionen je nach Channel-Anforderungen. Dieser Prozess hält Überarbeitungen überschaubar und hilft mir, Designentscheidungen zu treffen, die die Botschaft unterstützen.

5. Welche Motion-Design-Tools nutzen Sie am häufigsten – und warum?

Das wirkt simpel, geht aber eigentlich um praktische Tool-Sicherheit. Interviewer wollen wissen, ob dein Toolkit zur Rolle passt und ob du Tools nach Ergebnis auswählst.

Beispielantwort: Ich nutze After Effects am stärksten für Animation und Compositing, Illustrator und Photoshop für Asset-Vorbereitung und Premiere Pro, wenn ich Motion in geschnittenes Video integrieren muss. Für UI- oder kollaborative Prototyping-Arbeit nutze ich auch Figma, wenn es sinnvoll ist. Ich wähle Tools nach Deliverable – zum Beispiel halte ich Social Assets schnell und modular, aber für ein hochwertiges Erklärvideo baue ich eine strukturiertere Projektdatei, damit Überarbeitungen und Versioning leichter sind.

6. Wie balancieren Sie Kreativität mit Brand-Guidelines und Business-Zielen?

Hiring Manager fragen das, weil viele Kandidaten entweder zu stark in Richtung freie Ausdrucksform gehen oder zu strikt „nach Regelbuch“ arbeiten. Sie suchen jemanden, der kreative Arbeit innerhalb realer Constraints leisten kann.

Beispielantwort: Ich sehe Brand-Guidelines als Rahmen, nicht als Einschränkung. Das Ziel ist nicht nur, etwas Schönes zu machen – sondern etwas Wirksames, das klar als Marke erkennbar ist. Ich starte meistens damit, festzulegen, welche Elemente fix sind (z. B. Tonalität, Typografie oder Farbverwendung) und wo Spielraum für Bewegung, Betonung oder Überraschung besteht. So bleibt das Ergebnis kreativ, unterstützt aber das Business-Ziel, statt dagegen anzukämpfen.

7. Können Sie mich durch ein Motion-Design-Projekt in Ihrem Portfolio führen?

Das ist eine der wichtigsten Fragen in jedem Motion-Designer-Interview. Sie wollen hören, wie du denkst – nicht nur das Endergebnis bewundern. Wähle ein Projekt und erkläre Briefing, Constraints, Entscheidungen, Zusammenarbeit und Ergebnis. Wenn du dafür eine stärkere Struktur willst, nutze die STAR-Methode für Motion-Designer-Interviews.

Beispielantwort: Ein Projekt, über das ich oft spreche, ist ein Produkt-Explainer, den ich für einen SaaS-Launch erstellt habe. Die Herausforderung war, ein technisches Feature in unter 45 Sekunden zu erklären, ohne den Viewer zu überfordern. Ich habe das Skript auf drei Kernmomente reduziert, ein Visual-System im bestehenden Brand-Look entwickelt und Übergänge animiert, damit die Aufmerksamkeit auf dem Product Flow bleibt. Wir haben das Video auf der Website, in Paid Social und im Sales-Outreach ausgerollt, und ich habe kanal-spezifische Versionen geliefert, damit das Team das Kern-Asset effizient wiederverwenden konnte.

8. Wie gehen Sie mit Feedback und Überarbeitungen um?

Diese Frage kommt, weil Motion-Arbeit kollaborativ ist und oft viele Revisionen hat. Sie wollen wissen, ob du defensiv wirst, ob du vages Feedback interpretieren kannst und ob du Projekte voranbringst.

Beispielantwort: Ich versuche, die Arbeit von meinem Ego zu trennen. Zuerst kläre ich, ob Feedback Stil, Verständlichkeit, Branding oder Performance betrifft. Wenn Kommentare vage sind, stelle ich Rückfragen und formuliere das Ziel noch einmal, damit wir das richtige Problem lösen. Außerdem bündele ich Feedback gern thematisch, bevor ich überarbeite – so reagiere ich nicht auf jeden Kommentar isoliert und komme meist zu einem saubereren Endergebnis.

9. Erzählen Sie von einer Situation, in der Sie mit Marketing, Produktteams oder anderen Stakeholdern zusammengearbeitet haben

Das testet Zusammenarbeit und Kommunikation. Die meisten Motion Designer arbeiten nicht allein. Du musst zeigen, dass du funktionsübergreifend partnerschaftlich arbeiten kannst und trotzdem die Qualität schützt. Mehr dazu, wie Interviewer diese Signale interpretieren, findest du hier: Motion-Designer-Interviewfragen: Was Recruiter wirklich denken.

Beispielantwort: Ich habe an einer Kampagne gearbeitet, in der Marketing stärkere Conversion-Messages wollte, während das Brand-Team die Animation premium und minimalistisch halten wollte. Ich habe beide Seiten auf das Ziel der Zielgruppe ausgerichtet, zwei Motion-Richtungen vorgeschlagen und die Trade-offs klar erklärt. Wir haben uns auf eine Version geeinigt, die den Brand-Charakter beibehielt, aber die Value Proposition deutlich klarer gemacht hat – so konnte das Team ohne endlose Revisionsschleifen weiterarbeiten.

10. Wie priorisieren Sie, wenn Sie mehrere Deadlines haben?

Diese Frage prüft Verlässlichkeit. Kreativteams jonglieren oft Kampagnenarbeit, Social Content, Produktlaunches und spontane Requests. Die beste Antwort zeigt Triage, Kommunikation und Realismus.

Beispielantwort: Ich priorisiere nach Deadline, Business-Impact und Abhängigkeiten. Wenn ein Asset einen Launch oder die Arbeit eines anderen Teams blockiert, kommt es nach oben. Ich teile größere Projekte in Meilensteine, kommuniziere früh, wenn es zeitlich eng wird, und sorge dafür, dass wir ein gemeinsames Verständnis haben, was „fertig“ für jedes Deliverable bedeutet. So vermeide ich, Premium-Zeit in Low-Priority-Polish zu stecken, während ein höherwirksames Projekt wartet.

11. Erzählen Sie von einer Situation, in der ein Projekt nicht wie geplant gelaufen ist

Das geht um Problemlösung und Ruhe. Sie wollen sehen, dass du mit Unklarheit, späten Änderungen oder technischen Problemen ohne Drama umgehen kannst.

Beispielantwort: Ich hatte ein Projekt, bei dem sich Kern-Messaging geändert hat, nachdem die initiale Animationsrichtung bereits freigegeben war. Statt die bestehende Version zu flicken und unübersichtlich zu machen, habe ich schnell gemappt, was noch passt, was sich ändern muss und wie der kürzeste saubere Rebuild aussieht. Ich habe die Erwartungen im Team neu gesetzt, den Mittelteil um die neue Botschaft herum neu gebaut und das finale Asset trotz allem zum ursprünglichen Launch-Datum geliefert, indem ich ein paar weniger priorisierte Szenen vereinfacht habe.

12. Wie stellen Sie sicher, dass Ihre Animationen die Botschaft unterstützen, statt davon abzulenken?

Diese Frage zielt auf Design-Urteilsvermögen. Motion Design kann schnell „überdesigned“ werden. Gute Teams wollen Klarheit, nicht nur Effekte.

Beispielantwort: Ich frage immer: Was soll der Viewer bemerken, verstehen oder erinnern? Danach nutze ich Motion, um Aufmerksamkeit zu steuern, Rhythmus zu erzeugen und Hierarchie zu unterstützen. Wenn ein Effekt beeindruckend aussieht, aber mit dem Inhalt konkurriert, streiche ich ihn. Ich finde, die beste Motion wirkt im Rückblick oft „selbstverständlich“, weil sie die Botschaft leichter konsumierbar macht.

13. Was machen Sie, wenn ein Briefing vage oder unvollständig ist?

Recruiter fragen das, weil viele Kreativprojekte mit chaotischen Inputs starten. Sie wollen jemanden, der Klarheit schaffen kann, statt zu warten.

Beispielantwort: Ich rate nicht und hoffe auf das Beste. Ich übersetze ein vages Briefing meist in einen kurzen Fragenkatalog zu Zielgruppe, Ziel, Plattform, Tonalität und Constraints. Wenn nötig, schlage ich ein paar mögliche Richtungen vor und bitte Stakeholder um Reaktionen. So bekommt das Projekt genug Struktur, um voranzukommen, bleibt aber kollaborativ.

14. Wie bleiben Sie bei Motion-Design-Trends und -Techniken auf dem neuesten Stand?

Das geht nicht wirklich um Trends um ihrer selbst willen. Es geht um Neugier und kontinuierliches Wachstum. Halte die Antwort praxisnah.

Beispielantwort: Ich bleibe up to date, indem ich starken Motion-Studios und Designer:innen folge, aber ich achte auch darauf, wie Brands Motion in realen Kampagnen und Produkten einsetzen. Ich sammle Referenzen, analysiere Techniken, die mir gefallen, und teste regelmäßig kleine Workflow-Verbesserungen in eigenen Übungen. Ich will nicht nur wissen, was gerade trendet, sondern warum ein bestimmter Motion-Style in einem konkreten Kontext funktioniert.

15. Wie optimieren Sie Dateien und Workflows für verschiedene Plattformen und Formate?

Das prüft Production-Reife. Motion Designer werden nicht nur nach Ästhetik bewertet. Auch die Auslieferung zählt.

Beispielantwort: Ich denke früh an Format-Anforderungen, nicht erst beim Export. Wenn ich weiß, dass ein Projekt Versionen für Paid Social, Web und interne Präsentationen braucht, setze ich Dateistruktur und Comps so auf, dass Anpassungen einfacher sind. Ich halte Naming sauber, Precomps organisiert und wiederverwendbare Elemente modular. Das spart Zeit bei Revisionen und hilft mir, plattformspezifische Versionen zu liefern, ohne alles von Grund auf neu zu bauen.

16. Wie nutzen Sie KI-Tools in Ihrer Arbeit als Motion Designer?

Für Motion Designer ist KI inzwischen realistisch Teil des Workflows – daher ist die Frage sinnvoll. Interviewer suchen keinen Hype. Sie wollen sehen, ob du KI als praktischen Assistenten nutzt und trotzdem professionelles Urteilsvermögen anwendest.

Beispielantwort: Ich nutze KI als Workflow-Beschleuniger, nicht als Ersatz für Design Thinking. Zum Beispiel nutze ich ChatGPT, um grobe Skriptoptionen zu schärfen oder Konzepte zu strukturieren, und ich nutze Adobe-Tools mit KI-Features für Asset-Cleanup, Background-Extension oder um repetitive Prep-Arbeit zu beschleunigen. Ich habe auch KI-Bildgenerierung in der frühen Konzeptphase genutzt, wenn wir Richtungen schnell vergleichen mussten. Aber ich behandle KI-Output immer als Draft – ich prüfe ihn gegen Briefing, Brand-Standards und technische Realitäten, bevor etwas in die Produktion geht.

17. Wo liegen die Grenzen von KI im Motion Design – und wie umgehen Sie sie?

Diese Frage testet Reife. Eine starke Antwort zeigt, dass du sowohl Nutzen als auch Grenzen verstehst.

Beispielantwort: KI ist hilfreich für Speed, Ideation und bestimmte Production-Shortcuts, aber sie hat weiterhin Schwierigkeiten mit Konsistenz, nuanciertem Brand-Urteil und mehrstufigem kreativem Reasoning. Außerdem kann sie Assets erzeugen, die auf den ersten Blick polished wirken, aber auseinanderfallen, sobald man Kontrolle, Iteration oder exakte System-Alignment braucht. Ich umgehe das, indem ich KI früh oder eng begrenzt einsetze und dann in einen kontrollierten Design-Workflow wechsle, in dem ich alles selbst verfeinern, standardisieren und verifizieren kann.

18. Erzählen Sie von einem Motion-Design-Erfolg, auf den Sie stolz sind

Das ist deine Chance, Impact zu zeigen – nicht nur Aufwand. Wähle etwas mit klarem Ergebnis. Wenn du Metriken hast, nutze sie.

Beispielantwort: Ich habe eine kurze Produktlaunch-Animation erstellt, die das Unternehmen auf Landingpages, Social und im Sales-Outreach genutzt hat. Wir haben die Wiederverwendung des Assets über drei Kanäle erhöht, die Turnaround-Zeit für Kampagnenvarianten reduziert und dem Team ein klareres Motion-System gegeben, auf dem es aufbauen konnte. Ich habe einen skalierbareren Launch-Workflow erreicht – messbar an schnelleren Anpassungen über Formate hinweg –, indem ich das Piece als modulares Set von Szenen statt als One-off-Animation aufgebaut habe.

Beispielantwort (wenn Sie Junior sind): Ich bin stolz auf ein Portfolio-Projekt, bei dem ich ein komplexes Thema durch Motion leicht verständlich gemacht habe. Ich habe die Klarheit der Story verbessert – messbar an stärkerem Feedback von Mentor:innen und Peers –, indem ich das Skript vereinfacht und mit Animation die Aufmerksamkeit Schritt für Schritt gelenkt habe.

19. Was ist Ihre größte Schwäche als Motion Designer?

Sie fragen das, um Selbstreflexion zu prüfen. Nenne keine Fake-Schwäche. Nimm etwas Reales, aber Handhabbares, und zeige, wie du daran arbeitest.

Beispielantwort: Früher in meiner Karriere habe ich manchmal zu lange an kleinen Details gefeilt, bevor die übergeordnete Richtung wirklich abgestimmt war. Ich bin besser darin geworden, Arbeit früher zu teilen, erst die Kernentscheidungen zu klären und den Feinschliff für spätere Phasen aufzuheben. Das hat meinen Prozess schneller gemacht und Revisionen deutlich effizienter.

20. Haben Sie Fragen an uns?

Das ist keine Pflichtübung. Gute Fragen zeigen Urteilsvermögen, Seniorität und Interesse. Frage nach Teamprozess, Erwartungen, Zusammenarbeit oder Erfolg in der Rolle.

Beispielantwort: Ja – ich würde gern verstehen, welche Arten von Motion-Projekten diese Rolle am häufigsten verantwortet, wie das Team Feedback gibt und wie starke Performance in den ersten Monaten aussieht. Außerdem interessiert mich, wie Motion Design in eure übergeordnete Brand- oder Produktstrategie eingebettet ist.

Wie schwer ist es, ein Motion-Designer-Interview zu bekommen?

Es ist schwer, weil der Top-of-Funnel überfüllt ist. In Greenhouse’ Recruiting-Benchmarks 2026 stieg die durchschnittliche Zahl der Bewerbungen pro Stelle über einen Datensatz von mehr als 640 Millionen Bewerbungen und 6.000+ Unternehmen von 223 in 2024 auf 244 in 2025 [1]. Das ist nicht speziell für Motion Designer, aber es ist ein guter Fallback für den Gesamtmarkt: begehrte Kreativrollen liegen in einem sehr großen Bewerbungsstapel.

Das verändert, wie wir über den Prozess nachdenken sollten:

• Bewerbung: du landest in einem Stapel, der möglicherweise schon im hohen dreistelligen Bereich ist [1]
• Screening: Recruiter scannen weiterhin schnell – schwache Positionierung wird ignoriert
• Interviewphase: selbst nach dem Screening interviewen Arbeitgeber pro Einstellung mehr Kandidat:innen als noch vor ein paar Jahren; in Ashbys Report 2025 lag die Design-Kategorie im Schnitt bei 15,3 interviewten Bewerbungen pro Einstellung [3]
• Angebotsphase: nur ein kleiner Teil der Kandidat:innen kommt ganz durch

Wenn du also bereits ein Interview hast, hast du einen großen Filter geschafft. Verschwende es nicht. Und wenn du noch in der Bewerbungsphase festhängst, sagt uns das, wo der echte Engpass liegt: gesehen werden. Dein Lebenslauf ist der erste Filter. Wenn er den Match nicht in 5–8 Sekunden offensichtlich macht, bist du unsichtbar – egal wie qualifiziert du bist. Das Ziel ist einfach: weniger Bewerbungen, mehr Interviews. Und das ist möglich, indem du deinen Lebenslauf auf jede Bewerbung zuschneidest.

Warum du deinen Lebenslauf für jede Bewerbung anpassen solltest

Ein Lebenslauf, der den Match im 5–8-Sekunden-Scan eines Recruiters offensichtlich macht, schlägt jedes Mal einen generischen CV. Das weiß eigentlich jede:r.

Das echte Problem ist der Aufwand. Einen Lebenslauf für jede Bewerbung umzuschreiben kostet Zeit – und wird schnell mühsam. Deshalb machen es die meisten nicht konsequent, obwohl KI es inzwischen deutlich einfacher macht.

Mit Specific Resume ist es jetzt leicht, für jede Bewerbung einen maßgeschneiderten Lebenslauf zu erstellen. Es hilft dir, Qualifikationen auf Seite 1 sichtbar zu machen, deine Sprache an die Stellenanzeige anzugleichen, eine klare visuelle Hierarchie zu halten, stärker ergebnisorientierte Bullet Points zu schreiben und ATS-freundlich zu bleiben – das ist besser für dich und macht es Recruitern ebenfalls leichter. Wenn du dich auf ähnliche Rollen bewirbst, hilft es außerdem, diesen Lebenslauf mit einem fokussierten Motion-Designer-Anschreiben zu kombinieren, wenn die Bewerbung eines verlangt.

Wenn du deine Chancen verbessern willst, erstelle einen jobspezifischen Lebenslauf für die nächste Motion-Designer-Position, auf die du dich bewirbst.

Erstelle einen besseren Motion-Designer-Lebenslauf für deine nächste Bewerbung

Hunderte Menschen können sich bewerben, nur ein Teil bekommt Interviews, und noch weniger erhalten Angebote [1] [3]. Gib dem Lebenslauf also die Aufmerksamkeit, die er verdient.

Viel Erfolg im Interview – und für die nächste Bewerbung: erstelle einen auf die Rolle zugeschnittenen Lebenslauf, damit deine Erfahrung gesehen wird. Du kannst außerdem vor dem Gespräch mit Motion-Designer-Interviewfragen mit ChatGPT üben.

Quellen

1. Greenhouse. Recruiting-Benchmarks 2026 basierend auf 640M+ Bewerbungen über 6.000+ Unternehmen
2. LinkedIn. LinkedIn Research Talent 2026 zu Bewerbungen pro offener Stelle
3. Ashby. Talent-Trends-Report 2025 mit interviewten Bewerbungen pro Einstellung im Design
4. Ashby. Startup-Hiring-Report 2026 zum Filtern in der Interviewphase
5. Ashby. Benchmark-Report 2024 zu Offer-Acceptance-Raten

Adam Sabla

Adam Sabla ist ein Unternehmer mit Erfahrung im Aufbau von Startups, die über 1 Mio. Kunden bedienen – darunter Disney, Netflix und BBC – und hat eine ausgeprägte Leidenschaft für Automatisierung.